Τα στοιχεία που μας ενδιαφέρουν είναι: 1.Τίτλος του έργου 2.Συντελεστές (ηθοποιοί που έπαιξαν στο ραδιόφωνο, σκηνοθέτες κλπ) 3.Υπόθεση 4.Κάτι άλλο που εσείς θα μας προτείνετε


Διευκρινίζουμε ότι δεν θα υπάρχουν σύνδεσμοι (links) για τα έργα αυτά τα οποία όποιος θέλει μπορεί να τα προμηθευτεί από τα σημεία διάθεση της Ραδιοτηλεόρασης. ......................................... Επιστροφή στο Radio Theatre



Τρίτη 26 Φεβρουαρίου 2013

Performance


Performance

Ο ΕΠΙΣΚΕΠΤΗΣ

Μια εκ βαθέων εξομολόγηση

του Tennessee Williams σε Α’ πρόσωπο

 

Για τέσσερις παραστάσεις στη Θεσσαλονίκη!

Πέμπτη 7 – Κυριακή 10 Μαρτίου, στις 21.30

 

Στο Enola Café Bar - Βαλαωρίτου 19, Θεσσαλονίκη
Για πληροφορίες/ κρατήσεις: 6977426273

 O Tennessee Williams, γίνεται για πρώτη φορά θεατρικό πρόσωπο. Σε μια απρόσμενη επίσκεψή του στη θεατρική σκηνή, καταθέτει ενώπιον του κοινού, όλα τα προσωπεία της ζωής και της Τέχνης του, με την ειλικρίνεια που διακρίνει όσους δεν έχουν να κρύψουν τίποτα, επειδή έζησαν πολύ φανερά  σε ένα τρομαγμένο κόσμο. Ο Επισκέπτης, είναι ένας αυτοσαρκαστικός ροκ μονόλογος με μορφή τραγουδιού.

 Το κείμενο της παράστασης βασίζεται εξ ολοκλήρου στην βιογραφία του συγγραφέα, αλλά και στην μεγάλη συνέντευξη που έδωσε στον Ρόμπερτ Τζένινγκς για το περιοδικό Playboy στις αρχές της δεκαετίας του ’70.

 «Όταν γράφω δεν έχω στόχο να σοκάρω τον κόσμο και γι’αυτό εκπλήσσομαι όταν συμβαίνει αυτό. Αλλά δεν πιστεύω πως θα πρέπει να παραλείπουμε από την τέχνη ο,τιδήποτε συμβαίνει στη ζωή. Παρόλο που ο καλλιτέχνης θα πρέπει να το παρουσιάζει σε μια μοντέρνα και καλαίσθητη εκδοχή. Σκοπός μου είναι να λέω την αλήθεια ακόμα κι αν αυτό κάποιες φορές είναι σοκαριστικό» Tennessee Williams, The Paris Review 1981

 Στο Θέατρο συναντάει κανείς πολλά προσωπεία. Κάποιες φορές μπορεί να συναντήσει και πρόσωπα. Τα πρόσωπα αυτά, διακρίνονται από τα προσωπεία, από την δύναμη ζωής που φέρουν όταν απογυμνώνονται. Αν ρωτούσαμε τον Tennessee Williams πώς τα ξεχωρίζεις, πιθανόν να απαντούσε αφοπλιστικά: …από τον  υπερθετικό της αληθείας τους- τη μαγεία!

Χρύσα Καψούλη

                                    
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Ιδέα/Σύλληψη /Σκηνοθεσία: Χρύσα Καψούλη
Δραματουργική επεξεργασία: Χρύσα Καψούλη, Ζωή Μαντά
Μουσική επιμέλεια: Τσιμάρας Τζανάτος
Τραγούδι: Αντώνης Καργόπουλος

Performers: Σπύρος Βάρελης
                   Νεφέλη Σωτηροπούλου

Θεατρολόγος/Βοηθός Σκηνοθέτη: Ζωή Μαντά
Επικοινωνία: Μαρία Σούμπερτ
Φωτογραφίες: Γιάννης Γιαλούρης

 
Για τέσσερις παραστάσεις
από την Πέμπτη 7 Μαρτίου
μέχρι και την Κυριακή 10 Μαρτίου,
και Παρασκευή στις 21:30

Είσοδος: 12 ευρώ

 
              

 

 
 
 
 

Τρίτη 12 Φεβρουαρίου 2013

ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ ΘΕΑΤΡΟΥ


Αναλυτικό πρόγραμμα σεμιναρίων:

(σειρά με ημερομηνία έναρξης)

 

 
¨                   Εργαστήριο σκηνογραφίας - από το θεατρικό κείμενο στην πρώτη εικονοποίηση

Εργαστήριο διάρκειας 8 ωρών

Εισηγήτρια: Δάφνη - Ιωάννα Γιαννουλάτου θεατρολόγος, σκηνογράφος και ενδυματολόγος MA in Visual language of performance University of the Arts, London

 Ένα κείμενο, θεατρικό ή λογοτεχνικό, είναι μια αλληλουχία εικόνων που σαν στόχο τους έχουν να δημιουργήσουν και να χτίσουν τον μοναδικό κόσμο που ο συγγραφέας έχει πλάσει με τις λέξεις του. Ο σκηνογράφος είναι ένας από αυτούς τους ανθρώπους των παραστατικών τεχνών που καλούνται να υλοποιήσουν ένα φανταστικό κόσμο στην πραγματικότητα. Για να φτάσει όμως κάποιος σε αυτό το σημείο πρέπει πρώτα να μάθει να έρχεται κοντά με το κείμενο, να μάθει να επικοινωνεί με το συγγραφέα και να αποκτήσει ένα προσωπικό όραμα, μια ατομική ιδέα.

 Η φάση της πρώτης εικονοποίησης ενός κειμένου είναι η πιο βασική. Γιατί; Γιατί είναι η πρώτη σκέψη και η πρώτη σκέψη είναι το πιο έντονο καθρέφτισμα της άποψής μας. Είναι η πρώτη επαφή με την προσωπική μας αισθητική και τα τρισδιάστατα σύμβολα της επικοινωνίας μας. Είναι ο εξατομικευμένος τρόπος επικοινωνίας αλλά και το διαφορετικό μήνυμα που θέλει να επικοινωνήσει ο καθένας.

 Το εργαστήριο αυτό θα δώσει την ευκαιρία στους συμμετέχοντες να περάσουν από όλες τις παραπάνω φάσεις της παρορμητικής δημιουργίας στην τελική έρευνα και στο τελικό φιλτράρισμα που απαντάει σε ένα πολύ βασικό ερώτημα της σκηνογραφίας, γιατί δηλαδή υπάρχει ένα οποιοδήποτε αντικείμενο πάνω σε μία σκηνή και τι εξυπηρετεί δραματουργικά.

 Τα μαθήματα απευθύνονται σε όλους, ειδικευμένους ή μη καθώς ο καθένας θα ξεκινήσει ή θα συνεχίσει από το επίπεδο που βρίσκεται. Για την ύπαρξη γόνιμου διαλόγου και ανταλλαγής ιδεών όλοι οι συμμετέχοντες θα δουλεύουν μεν στο ίδιο κείμενο, αλλά ο καθένας θα επεξεργάζεται την δικιά του ιδέα. Τέλος, είναι σημαντικό να έχει κανείς υπόψη του ότι οι εργασίες  δεν θα περιορίζονται μόνο στις ώρες του εργαστηρίου. Αυτό θα συμβαίνει γιατί τα ερεθίσματα και η διάθεση για έρευνα έρχονται από την καθημερινότητα του καθενός, από την διάθεσή του να τα ενσωματώσει στην έμπνευση η οποία με τη σειρά της θα γίνει η εικονοποίηση του κειμένου.

ΚΟΣΤΟΣ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ: 85 € (ΜΕ Φ.Π.Α.) ΦΟΙΤΗΤΕΣ ΕΚΠΤΩΣΗ  20%  ΑΝΕΡΓΟΙ: ΔΩΡΕΑΝ ΠΑΡΑΚΟΛΟΥΘΗΣΗ

ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ ΔΙΕΞΑΓΩΓΗΣ:  Πέμπτη 14 & 28 Φεβρουαρίου 14 & 28 Μαρτίου

ΩΡΑ: 19:30 - 21:30

 

¨                   To θέατρο του παραλόγου για θεατρολόγους, θεατρόφιλους και λοιπούς “περίεργους”!

Εργαστήριο διάρκειας 8 ωρών

ΕΙΣΗΓΗΤΗΣ: Σπύρος Πετρίτης, υποψήφιος διδάκτορας στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Ε.Κ.Π.Α

 Έχετε περιέργεια να κάνετε τέσσερα πρώτα και απλά βήματα για να μάθετε τι είναι επί τέλους αυτό το θέατρο του παραλόγου που μεσουράνησε στην Ευρώπη αλλά και εκτός αυτής τις πρώτες μεταπολεμικές δεκαετίες; Ενδιαφέρεστε να διερευνήσετε ανάλογα ζητήματα αλλά και να καταλάβετε γιατί το επικαλούμαστε τόσο συχνά όταν θέλουμε να περιγράψουμε την ευρύτερη κατάσταση του ανθρώπου ως ατόμου αλλά και ως κοινωνικού συνόλου σήμερα; Σας προτείνουμε λοιπόν να συμμετάσχετε σε αυτό το σεμινάριο-ερευνητικό εργαστήριο με την ακόλουθη δομή:

1η συνάντηση:

Ορισμός πλασίου του σεμιναρίου, εισαγωγή στην έννοια του παραλόγου στο θέατρο και τη φιλοσοφία, ιστορική αναδρομή, διανομή βιβλιογραφίας και σημειώσεων, ανάθεση παρακολούθησης παραστάσεων ή/και ανάγνωσης έργων και παρουσίασής τους.

2η και 3η συνάντηση:

Ευγένιος Ιονέσκο και Σάμουελ Μπέκετ: Βίος και έργο τους από τον διδάσκοντα σε συνεργασία με τις αντίστοιχες υποομάδα που θα έχουν αναλάβει την παρουσίαση ενός συγκεκριμένου έργου ή παράστασης από το τρέχον ρεπερτόριο για τον καθένα από τους δύο συγγραφείς.

4η συνάντηση:

Λοιποί συγγραφείς του θεάτρου του παραλόγου και παρουσίασή τους, απόηχοι του θεάτρου του παραλόγου σήμερα: Πόσο διαχρονικό είναι το ρεύμα αυτό και πόσο μας αφορά εμάς σήμερα; Ποιές σκηνοθετικές και άλλες προκλήσεις παρουσιάζει ένα σύγχρονο ανέβασμα των έργων αυτών; Πώς αξιολογούμε την πορεία του σεμιναρίου;

Το σεμινάριο απευθύνεται σε θεατρολόγους και καλλιτέχνες του θεάτρου αλλά και σε κάθε άλλο ενδιαφερόμενο για το θέμα.

ΚΟΣΤΟΣ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ: 85 € (ΜΕ Φ.Π.Α.) ΦΟΙΤΗΤΕΣ ΕΚΠΤΩΣΗ  20%  ΑΝΕΡΓΟΙ: ΔΩΡΕΑΝ ΠΑΡΑΚΟΛΟΥΘΗΣΗ

ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ ΔΙΕΞΑΓΩΓΗΣ: Πέμπτη 4 - 11 - 18 & 25 Απριλίου 

ΩΡΑ: 19:30 - 21:30

 
Τα σεμινάρια πραγματοποιούνται στην

"Εταιρεία διαπολιτισμικών σπουδών" Λαμάχου 3 (Πλάκα), 2ος όροφος, Αθήνα τηλ 210-3608008
 

ΤΡΟΠΟΙ ΠΛΗΡΩΜΗΣ:

Αντικαταβολή μέσω ACS

Κατάθεση σε τραπεζικό λογαριασμό

Με πιστωτική κάρτα σε 3 άτοκες δόσεις

Με χρήση της υπηρεσίας Pay pal

Μετρητά

 
ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ

Στο τηλέφωνο: 210-3608008

Στο e-mail: kondyli.workshops@gmail.com

 
Για την παρακολούθηση των σεμιναρίων, οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να κάνουν χρήση του προγράμματος ΛΑΕΚ. Με αίτηση 5 εργάσιμες ημέρες πριν την έναρξη του εργαστηρίου

 
Οι συμμετέχοντες μπορούν να παρακολουθήσουν τα σεμινάρια μέσω Internet.

Ρωτήστε μας πώς μἐσω e-mail: kondyli.workshops@gmail.com

ή τηλεφωνικά: 210  3608008

 

 

 
Τρίτη 5 Φεβρουαρίου 2013

ΜΟΥΣΙΚΟΘΕΑΤΡΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ


ΕΚΔΟΣΕΙΣ

 
ΣΤΟΑ ΤΟΥ ΒΙΒΛΙΟΥ

ΠΕΣΜΑΖΟΓΛΟΥ 5, 105 64 ΑΘΗΝΑ

ΤΗΛ. 211 11 98 900, FAX 210 32 21 238

www.enploeditions.gr , info@enploeditions.gr

 



ΜΟΥΣΙΚΟΘΕΑΤΡΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ
 

“O γάιδαρος ο Μένιος,

ο παραχαϊδεμένος”

της Στέλλας Μιχαηλίδου

 
2ος χρόνος

 

Οι παραστάσεις του Φεβρουαρίου θα πραγματοποιηθούν την Κυριακή 10 & 17/2.

(Την Κυριακή 24/3
δεν θα πραγματοποιηθεί παράσταση).

 

 
Το έμμετρο χιουμοριστικό και τρυφερό παραμύθι της Στέλλας Μιχαηλίδου μεταφέρεται στη σκηνή από τέσσερις νέους ηθοποιούς και ζωντανή μουσική σε μια ευφάνταστη παράσταση που απευθύνεται σε θεατές κάθε ηλικίας.

Πρόκειται για την μεγάλη περιπέτεια της ζωής ενός παραχαϊδεμένου γαιδουριού και την βασανιστική πορεία του προς την ενηλικίωση. Ένα παραμύθι για την άλλη όψη της αγάπης, τη μοναξιά και τον αγώνα για την αναγνώριση και πραγματοποίηση του προσωπικού ονείρου.

Σκηνοθεσία: Γιώργος Μπινιάρης
Μουσική: Κώστας Βόμβολος
Μουσική επιμέλεια – Ενορχήστρωση: Κώστας Κοράκης
Σκηνογραφική/ενδυματολογική επιμέλεια- Σκηνικά αντικείμενα: Μάρθα Φωκά
Καλλιτεχνική επιμέλεια: Στέλλα Μιχαηλίδου

Ερμηνεύουν οι: Κώστας Κοράκης, Δέσποινα Γιαννούλη, Γεωργία Κούρτη, Μαρία Τερζάκη

 
Από τις 2 Δεκεμβρίου και κάθε Κυριακή στις 11:30.

Εισιτήρια: 7€ παιδικό, 10€ ενήλικες

Αίθουσα Τέχνης στη Στοά του Βιβλίου, Πεσμαζόγλου 5 και Σταδίου.

Τηλέφωνο κρατήσεων: 211 11 98 900-1
Τετάρτη 30 Ιανουαρίου 2013

παράσταση με θεατρικό παιχνίδι


παράσταση με θεατρικό παιχνίδι για παιδιά από 4 έως 11 χρόνων

Το όνειρο της Ανεμί...
ή μαγειρεύοντας μια ιστορία!

 βασισμένη στο παραμύθι «Ο γάμος της Ανεμί» του D. L’Homme εκδόσεων Άγρα
 
Ένα ασυνήθιστο παλάτι με πλουσιοπάροχα εδέσματα, μια πριγκίπισσα που δε θέλει καθόλου να τα δοκιμάσει, μια χώρα γεμάτη λαιμαργία. Τι συμβαίνει στην κουζίνα του παλατιού όταν όλοι φεύγουν; αφήγηση, παιχνίδι, μουσική, συμμετοχή στη δράση σε ένα παραμύθι για τη σωστή διατροφή και την ποιότητα των επιλογών στη ζωή με θεατρικά παιχνίδια κίνησης, ρυθμού, ρόλων διαβαθμισμένα για διαφορετικές ηλικιακές ομάδες
 
από την ομάδα PLAN …BEE
 
Σάββατο 2 και Σάββατο 9 Φεβρουαρίου 2013, στις 6:00
Χώρος Τέχνης και Παιχνιδιού Δελφών 13
Δελφών 13, Περιστέρι (στάση Δημαρχείο), τηλ. 6977209160, 210 8828696
Διάρκεια παράστασης και παιχνιδιού: 80 λεπτά
Είσοδος: 7 ευρώ (5 ευρώ για ομάδες άνω των 10 ατόμων)
Πληροφορίες και κρατήσεις τηλ. 210 8828696, 6945 892207

Τρίτη 29 Ιανουαρίου 2013

Ο ΕΥΑΓΓΕΛΙΣΜ​ΟΣ ΤΗΣ ΚΑΣΣΑΝΔΡΑΣ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΕΜΠΡΟΣ

 

Στο πλαίσιο των
δράσεων Μανιφέστα της Κολεκτίβα Ομόνοια
ot;Times New Roman"; mso-fareast-language: EL;"> για την επανεκκίνηση του
Θεάτρου Εμπρός με στόχο την δημιουργική πρακτική και την ανάπτυξη της καλλιτεχνικής δραστηριότητας, η Χρύσα Καψούλη παρουσιάζει τον Ευαγγελισμό της Κασσάνδρας του Δημήτρη Δημητριάδη, ένα μονόπρακτο βαθιά ανθρώπινο που ανατρέπει το μύθο της Κασσάνδρας, ταξιδεύοντας το πρόσωπό της στο σήμερα.

 
 Η Κασσάνδρα αποτελεί το πρόπλασμα τής ξένης, όχι μόνο γιατί έρχεται από μια άλλη χώρα, αλλά κι επειδή η μαντική της ιδιότητα την τοποθετεί αυτομάτως σ’ ένα άλλο επίπεδο, κυρίως την θέτει απέναντι στους άλλους στους οποίους απευθύνει τις προβλέψεις της. Στο πρόσωπό της συναντιέται το πρόβλημα της καταγωγής και της γλώσσας, δύο κρίσιμων χαρακτηριστικών για την αποδοχή και την ένταξη.
 
Στον «Ευαγγελισμό», αυτά τα δύο στοιχεία δοκιμάζονται ριζικά από την ανατρεπτική δύναμη τού πόθου. Εδώ, η Κασσάνδρα αναλαμβάνει η ίδια την διαπραγμάτευση τού προσωπικού της μύθου, που την θέλει ανέραστη και εχθρική προς την ερωτική προσφορά, και ανασκευάζει τελείως την γνωστή και καθιερωμένη εικόνα της. Γίνεται το αντίθετό της.
 Η απόρριψη τού έρωτα που ένιωθε ο Απόλλωνας γι’ αυτήν, απόρριψη για την οποία εκείνος την καταράστηκε να μαντεύει την αλήθεια αλλά να μην γίνεται από κανέναν πιστευτή, σταματά για να πάρει τη θέση της η απόλυτη παράδοση στο ερωτικό πάθος τού άντρα που, με την ανταπόκριση αυτή, την κάνει γυναίκα.
Ωστόσο, αυτό που συμβαίνει στην Κασσάνδρα, παίρνει, μέσα από τα λόγια της κι από τον τρόπο με τον οποίο αφηγείται την μεταστροφή της, πολύ ευρύτερες διαστάσεις: γίνεται μία παράφορη εξαγγελία υπέρ τής ερωτικής προσφοράς στην οποία η Κασσάνδρα αποδίδει τον καταλυτικό ρόλο για την επίτευξη μιάς ριζικής τομής. Η ιστορία τής ανθρωπότητας χωρίζεται σ’ ένα πριν την προσφορά και σ’ ένα μετά απ’ αυτήν.
 Το προσωπικό πριν της Κασσάνδρας είναι το πριν όλων των ανθρώπων, και το προσωπικό της μετά είναι το μετά όλων των ανθρώπων. Το καταδικασμένο πριν και το αναγεννητικό μετά γίνονται τα δύο άκρα όπου ο κάθε άνθρωπος μπορεί να βρεθεί αλλά και όπου μπορεί να επιλέξει ποιο από τα δύο θα ακολουθήσει. Έτσι, η μικρασιάτισσα Κασσάνδρα, μέσα από τη ζωή και τις επιλογές της, διακηρύσσει την ολική επικράτηση της προσφοράς και της αποδοχής του πόθου στην ζωή του κάθε ανθρώπου.
 Το έργο παρουσιάστηκε πρώτη φορά στην 3η Συνάντηση Νέων Δημιουργών που πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο της XIV ΔΙΕΘΝΟΥΣ ΣΥΝΑΝΤΗΣΗΣ ΑΡΧΑΙΟΥ ΔΡΑΜΑΤΟΣ στο Υπαίθριο Θέατρο (2η Σκηνή) στους Δελφούς (10/7/2009) καθώς και στα 44α Δημήτρια Θεσσαλονίκης (16-18/10/2009).
 
'Ο Ευαγγελισμός της Κασσάνδρας'
Θέατρο Εμπρός,
Ρήγα Παλαμήδου 2, Ψυρρή


Δευτέρα 4 Φλεβάρη στις 21:30
Είσοδος ελεύθερη

 Συντελεστές:
Κείμενο: Δημήτρης Δημητριάδης
Σκηνοθεσία-Ερμηνεία: Χρύσα Καψούλη
Μουσική Σύνθεση: Μιχάλης Δέλτα
Κοστούμι-Visual Design: Αντώνης Βολανάκης
Θεατρολόγος-Βοηθός Σκηνοθέτη: Ζωή Μαντά
Επικοινωνία: Μαρία Σούμπερτ / Cloud 7
Παραγωγή: DameBlanche

 
Μαρία Σούμπερτ / Cloud 7
210 3638509
6938255522


ΑΙΓΟΚΕΡΩΣ από την ομάδα Νοσταλγία


 

ΙΣΤΟΡΙΑ

Μια ομάδα ανθρώπων εγκαταλείπεται σε ένα άγνωστο δάσος που δεν έχει τέλος. Εκεί, κατασκευάζουν μια τεράστια καλύβα και συγκροτούν ένα μοντέλο κοινότητας για να επιβιώσουν και να προστατευθούν από εξωτερικές απειλές. Ταυτόχρονα αποφασίζουν να αντικαταστήσουν τις παλιές κοινωνικές τους δράσεις με καινούργιες και να βυθιστούν μέσα στο κλίμα που δημιουργεί το περιβάλλον που έφτιαξαν.
Να βυθιστούν στην πίκρα και την απόγνωση της εγκατάλειψης και να παλέψουν τον μεγαλύτερο εξωτερικό εχθρό που παραμονεύει μέσα στα δέντρα τη νύχτα, έτοιμος να τους επιτεθεί.

ΔΙΑΔΙΚΑΣΙΑ

"Ο Αιγόκερως" είναι το δεύτερο διαδραστικό happening της ομάδας Νοσταλγία μετά την "Μάσκα του Κόκκινου Θανάτου". Ολικά επηρεασμένο από τη ζωγραφική και τα σκοτεινά κινήματα του μεσοπολέμου, το θέαμα εισάγει έναν νεό τρόπο αφήγησης και ψυχεδελικής εμπειρίας για τους θεατές.


Οι θεατές πρέπει απαραίτητα να κάνουν τηλεφωνική κράτηση για να εισέλθουν στο θέαμα. Η είσοδός τους επιτρέπεται κάθε ένα τέταρτο, σε γκρουπ των 15 ατόμων.

"O κάθε θεατής πρέπει να ακολουθεί πιστά τις οδηγίες της κοινότητας του Δάσους, γιατί αλλιώς θα χαθεί..."


ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: 8, 9, 10 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2013
ΩΡΕΣ ΠΡΟΣΕΛΕΥΣΗΣ/ΚΡΑΤΗΣΗΣ: 21:15 , 21:30, 21:45, 22:00.
ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 90 ΛΕΠΤΑ
ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: 10 ΕΥΡΩ, 8 ΕΥΡΩ (ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ & ΑΝΕΡΓΟΙ)



Μπείτε στο δάσος....

Nostalghia Theater Co.

RABBITHOLE - ART & PERFORMANCE SPACE

Germanikou 20, Metaxourgeio

Phone/Fax: +30 210 5249903


Πέμπτη 24 Ιανουαρίου 2013

Κι εσείς... Βότκα Μολότοφ, κύριε Τσέχωφ


Μετά το εμπρηστικό μπαράζ των προηγούμενων ημερών, τα τρομοκρατικά χτύπημα σε πολιτικά γραφεία και τις βομβιστικές επιθέσεις σε εμπορικά κέντρα,
μια ακόμα «Βόμβα» είναι έτοιμη να τοποθετηθεί:
«Κι εσείς... Βότκα Μολότοφ, κύριε Τσέχωφ;»
του Άντον Τσέχωφ
από τη Θεατρική Ομάδα θεατρΙΛΙΟΝ
σε σκηνοθεσία Μπαντούνα Σταμάτη
Ένας συγγραφέας εν μέσω συγγραφικού μπλοκαρίσματος. Γύρω του περπατούν, σέρνονται ή τρέχουν ανυπεράσπιστα πλάσματα που μπορούν να σε οδηγήσουν στην παράνοια... Πόρνες με φιλότιμο, ενοχλητικοί επισκέπτες, αμήχανοι νεαροί στα πρώτα τους σεξουαλικά βήματα.... Ένα «γαϊτανάκι» από ανθρώπους που βρίσκονται στα πρόθυρα νευρικής κρίσης, αγγίζοντας τα όρια της δικής μας καθημερινότητας. Αστείες ιστορίες ζωντανεύουν μέσα από φαιδρές φιγούρες και στοργικά πορτρέτα. Εμπνευσμένα από τη Ρωσία του 19ου αιώνα, αλλά τρομαχτικά σύγχρονα.

Σάββατο 2 & Κυριακή 3 Φεβρουαρίου 2013
Θέατρο «Μελίνα Μερκούρη» (Αγ. Φανουρίου 99, Ίλιον)
Ώρα Έναρξης: 8.30 μ.μ.
Διάρκεια παράστασης: 75'


Είσοδος Ελεύθερη
Υπό την αιγίδα του Δήμου Ιλίου

Το τρέιλερ της παράστασης........
http://www.youtube.com/watch?v=-qXtYBqGlrs


Λίγα λόγια για την Ομάδα θεατρΙΛΙΟΝ...
"Είμαστε ερασιτέχνες, που αγαπούμε εν πρώτοις το θέατρο, αλλά και κάθε άλλη μορφή καλλιτεχνικής έκφρασης.
Προερχόμαστε από μια μαθητική θεατρική ομάδα -του 1Oου Γυμνασίου Ιλίου- που μεταλλάχθηκε σε Ερασιτεχνική Θεατρική Ομάδα θεατρΙΛΙΟΝ, όταν πια οι μαθητές, που αποτέλεσαν τον πρώτο πυρήνα της, άφησαν τα μαθητικά θρανία κι άρχισαν να παίζουν άλλους δυσκολότερους ρόλους στη σκηνή της ζωής…
Στο ερώτημα τι κέρδος αποκομίζουμε εμείς τόσα χρόνια ασχολούμενοι ερασιτεχνικά με το θέατρο, δίνουμε αυτήν την ειλικρινή απάντηση:
Έλα μου ντε...Άβυσσος η ψυχή του ανθρώπου.
Και μάλιστα του ερασιτέχνη, που πάει κόντρα σ’ ό, τι δίνουν αξία οι καιροί…

Η μικρή μας ιστορία…
2007 – 2008 “Ο θάνατος του Περικλέους” του Δ. Κορομηλά (Φθινόπωρο- Χειμώνας)
Η παράσταση πήρε μέρος στο 23ο Πανελλήνιο – Γ΄ Διεθνές Συμπόσιο Ποίησης και Πεζογραφίας και βραβεύτηκε από την UNESCO Πειραιώς και Νήσων.
2008 “Εταιρικοί Διάλογοι” του Λουκιανού (Καλοκαίρι- Φθινόπωρο)
2009 “Η Κανέλα και το Δυοσμαράκι” της Α. Κοντραφούρη (Άνοιξη)
Θέατρο 4ου Δημοτικού Διαμερίσματος στα πλαίσια εκδηλώσεων του Δήμου Αθηναίων.
2009 “Η Τελετή” του Παύλου Μάτεσι (Καλοκαίρι)
2010 “Μαύρη Κωμωδία” του Peter Shaffer ((Καλοκαίρι)
2011 “Η μακαρίτισσα μητέρα της Κυρίας” του Georges Feydeau (Καλοκαίρι)
2012 “Τα σκοτεινά παραμύθια” του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη (Χειμώνας)
Σε συνεργασία με τη Θεατρική Ομάδα του Συλλόγου ΠεραμίωνΚυζικηνών
Η θεατρική ομάδα θεατρΙΛΙΟΝ παρουσίασε, επίσης, το 2008 εκδήλωση με θέμα «Το θέατρο την περίοδο του πολέμου και της κατοχής» στα πλαίσια των εκδηλώσεων του Δήμου Ιλίου για την 28η Οκτωβρίου. Τον Μάρτιο του 2009 συμμετείχε στην εκδήλωση που διοργάνωσε το Πολιτιστικό Κέντρο «Μελίνα Μερκούρη» , «Μια ομάδα, μια σκηνή» Αφιέρωμα στην παγκόσμια ημέρα θεάτρου, παρουσιάζοντας την «Έκτη ημέρα – Με αφορμή τον Τσέχωφ» από το έργο « Η παράσταση ….. αναβάλλεται».
Τέλος, η Θεατρική Ομάδα θεατρΙΛΙΟΝ επιλέχθηκε ανάμεσα σε ομάδες απ’ όλη την Ελλάδα να συμμετέχει στο «5ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Σάτιρας «Μώμος ο Πατρεύς», στην Πάτρα. Ο Τάσος και η Βασίλω κυριευμένοι, από τον «Δαίμονα του trendy» - σε κείμενο των Θ. Παπαθανασίου-Μ. Ρέππα- θα ταξιδέψουν στις 14-15-16-17 Φεβρουαρίου 2013, για να βρεθούν στην σκηνή του θεάτρου «Απόλλων».

Πέμπτη 27 Δεκεμβρίου 2012

Οι καλύτερες ευχές μας για 2013
Δευτέρα 3 Σεπτεμβρίου 2012

ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ


 

 

 

ΧΑΙΝΕΡ ΜΙΛΕΡ

Η ΜΗΧΑΝΗ ΑΜΛΕΤ

Περί της κοινωνικής χρησιμότητας των διανοούμενων

 

Μετά τον πρώτο κύκλο παραστάσεων (Μάης – Ιούνης 2012) της «Μηχανής Αμλετ» του Χάινερ Μίλερ, η «ανοικείωση» παρουσιάζει ένα δεύτερο κύκλο εννέα παραστάσεων από τις 14 Σεπτέμβρη μέχρι τις 7 Οκτώβρη 2012.

Παρασκευή 14, Σάββατο 15, Κυριακή 16 Σεπτέμβρη

Παρασκευή 21, Σάββατο 22, Κυριακή 23 Σεπτέμβρη

Παρασκευή 5, Σάββατο 6, Κυριακή 7 Οκτώβρη

Στο κτίριο της εφημερίδας «ΚΟΝΤΡΑ», Αγαθουπόλεως 65 και Αχαρνών. 

Ώρα έναρξης: 20.30.

Είσοδος ελεύθερη.

Λόγω του περιορισμένου αριθμού θέσεων
παρακαλούμε να κάνετε κράτηση στο 697 5507005

Περισσότερες πληροφορίες για το έργο τον συγγραφέα και την παράσταση (φωτογραφίες, βίντεο, συντελεστές κ.ά.) στην ιστοσελίδα www.anoikeiosi.gr

Δείτε το trailer: http://youtu.be/OOwgZmiZlb8
Κυριακή 19 Αυγούστου 2012

Θεατρικές Ερμηνείες

«Θεατρικές Ερμηνείες»
Η «ΜΙΚΡΗ ΑΥΛΑΙΑ» ΣΤΟ ΤΡΙΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ 90,9 ΚΑΙ 95,6
Από Δευτέρα 20 Αυγούστου 2012 και κάθε μέρα στις 17:00

Η εκπομπή «Θεατρικές Ερμηνείες» συνεχίζει τη μετάδοση της θεατρικής ραδιοφωνικής σειράς Μικρή Αυλαία. Παραγωγές της δεκαετίας του 1980 (1982-1989) με έργα από το Ελληνικό και Ξένο Δραματολόγιο.
Η θεατρολόγος Έλπη Μαλικένζου, σύμβουλος της σειράς Μικρή Αυλαία προλογίζει δίνοντας ιστορικές και δραματολογικές πληροφορίες για τον συγγραφέα, το έργο, την εποχή.
Δεύτερος κύκλος εκπομπών, αφιέρωμα στην Τραγωδία, συνεχίζεται από Δευτέρα 20 Αυγούστου, με έργα των Σαίξπηρ, Χορτάτση, Καλντερόν, Κορνειγ, Γκαίτε, Σίλλερ, Κλάιστ, Ίψεν, Τσέχωφ.
Επιμέλεια εκπομπών: Μάρα Καλούδη

Αύγουστος - Οκτώβριος
Συνέχεια Αφιερώματος στην Τραγωδία
Δευτέρα 20/8
Βασιλιάς Ληρ του Σαίξπηρ (3 μέρη)
Ηθοποίοι: Στέλιος Βόκοβιτς, Τρύφων Καρατζάς, Βασίλης Ανδρονίδης, Τάνια Σαββοπούλου, Μιράντα Ζαφειροπούλου, Σοφία Μυρμηγκίδου, Τάκης Βουλαλάς, Χρήστος Πάρλας, Σπύρος Μαβίδης, Θάνος Καληώρας, Θόδωρος Συριώτης, Δημήτρης Γούσης
Σκηνοθεσία: Στέλιος Παπαδάκης
Μετάφραση: Βασίλης Ρώτας
Διασκευή: Βούλα Δαμιανάκου
Πέμπτη 23/8
Ρωμαίος και Ιουλιέτα του Σαίξπηρ (3μέρη)
Ηθοποιοί: Τάκης Βουλαλάς, Τρύφων Καρατζάς, Κάκια Παναγιώτου, Τζόλυ Γαρμπή, Πέμη Ζούνη, Χρήστος Πάρλας, Λευτέρης Ελευθεριάδης, Γιάννης Βούρος, Πάνος Χατζηκουτσέλης, Τάσος Παπαδάκης, Αλέξανδρος Αντωνόπουλος, Κώστας Καποδίστριας, Μαρία Σταύρακα
Σκηνοθεσία: Στέλιος Παπαδάκης
Μετάφραση: Κλεάνθης Καρθαίος
Τρίτη 28/8
Φουέντε Οβεχούνα του Λόπε ντε Βέγκα (3 μέρη)
Ηθοποιοί: Τζένη Καλύβα, Ξανθή Κριτσινέλη, Λαμπρινή Λίβα, Μπάμπης Αλατζάς, Γιώργος Πάλλης, Κώστας Σκόκκος, Βύρων Πάλλης Γιώργος Κοτανίδης, Άννα Συμεωνίδου, Νίκος Γαροφάλλου, Ανδρέας Βαρούχας, Δημήτρης Μπάνος, Βαγγέλης Δρούγκας, Φώτης Αρμένης
Σκηνοθεσία: Γιώργος Μιχαηλίδης
Μετάφραση: Καίτη Κάστρο
Διασκευή: Γιώργος Μιχαηλίδης
Παρασκευή 31/8
Ελ Σίντ του Πιέρ Κορνείγ (3μέρη)
Ηθοποιοί: Ντίνος Καρύδης Κατερίνα Βασιλάκου, Μαίρη Λαλοπούλου, Θοδωρος Δημήτριεφ Νίκος Σκιαδάς, Νικήτας Τσακίρογλου, Ντίνος Δουλγεράκης, Νίκος Πόγκας, Κυριάκος Κατριβάνος
Σκηνοθεσία: Γιώργος Γιαννίσης
Μετάφραση - Διασκευή: Χαρά Αποστόλου
Τετάρτη 5/9
Φάουστ του Γκαίτε (3μέρη)
Ηθοποιοί: ,Κώστας Κοντογιάννης, Χρήστος Πάρλας, Νεφέλη Ορφανού, Κώστας Κοκκάκης, Νίκος Γαροφάλου, Νίκος Τζόγιας, Όλγα Τουρνάκη, Ράνια Οικονομίδου ,Ελένη Νενεδάκη.
Σκηνοθεσία: Γιώργος Θεοδοσιάδης
Μετάφραση: Κ. Χατζόπουλος
Διασκευή: Γιώργος Μπάρνης
Δευτέρα 10/9
Μαρία Στιούαρτ του Σίλλερ (3μέρη)
Ηθοποιοί: Κάτια Τσαλίνοβα, Στέλιος Λιονάκης, Άννη Παπσπάτη, Δημήτρης Παπαγιάννης Τίμος Περλέγκας, Ράσμη Τσόπελα, Αντώνης Βλησίδης, Γιώργος Μπάρτης, Κώστας Φραγκιαδάκης, Νίκος Λυκομήτρος
Σκηνοθεσία: Αλέξης Μίγκας
Μετάφραση: Θρασύβουος Σταύρου
Διασκευή: Αλεξης Μίγκας
Πέμπτη 13/9
Ο Πρίγκηπας του Χόμπουργκ του Κλάιστ (3 μέρη)
Ηθοποιοί: Μάκης Ρευματάς, Κώστας Καστανάς, Αλέξης Σταυράκης, Ζώρας Τσάπελης, Χλόη Λιάσκου, Νίκος Λυκομήτρος, Αγνή Βλάχου, Μανώλης Βαμβακούσης, Χρήστος Κωνσταντόπουλος, Λεωνίδας Βαρδαρός, Κώστας Τσάκωνας, Μαρία Σταύρακα, Σπύρος Φιλιππόπουλος, Μηνάς Τίγκιλης
Σκηνοθεσία: Λάμπρος Κωστόπουλος
Μετάφραση: Κ.Καρθαίος
Διασκευή: Γ. Κοτανίδης
Τρίτη 18/9
Ρούι Μπλάς του Β. Ουγκώ (3 μέρη)
Ηθοποιοί: Θεοδόσης Ισαακίδης, Πέτρος Φυσσούν, Λάμπρος Κοτσίρης, Κυριάκος Κατριβάνος, Νόρα Κατσέλη, Έφη Ροδίτη, Μπάμπης Γιωτόπουλος, Θόδωρος Συριώτης, Κώστας Κοντογιάννης, Νίκος Μπιρμπίλης, Λευτέρης Ελευθεριάδης, Αγνή Βλάχου, Δημήτρης Μαλαβέτας Δήμητρα Γεννηματά, Νίκος Μπίνας, Κώστας Αρζόγλου, Φραγκούλης Φραγκούλης
Σκηνοθεσία: Ντίνος Δημόπουλος
Μετάφραση: Θρασύβουλος Σταύρου
Διασκευή: Ντίνος Δημόπουλος
Παρασκευή 21/9
Μνηστήρες του Θρόνου του Ε. Ίψεν (3μέρη)
Ηθοποιοί: Λευτέρης Ελευθεριάδης, Γρηγόρης Μήτας, Νίκος Κούρος, Πέτρος Παναμάς, Νίκος Καλογερόπουλος, Ηλίας Κατέβας, Γιάννης Σιλιγιάννης, Γιώργος Μιχαλακόπουλος, Νικηφόρος Νανέρης, Έφη Ροδίτη, Κάκια Παναγιώτου, Ιφιγένεια Δεληγιαννίδη, Μαρία Σκούντζου.
Σκηνοθεσία: Πέτρος Παναμάς
Μετάφραση: Λέων Κουκούλας
Διασκευή: Μαρία Κωνσταντάρου
Τετάρτη 26/9
Πέερ Γκύντ του Ε. Ίψεν (4 μέρη)
Ηθοποιοί: Άννα Αποσπόρη, Μαίρη Βασιλείου, Χρήστος Ευθυμίου, Γιούλα Ζουμπουλάκη, Σωτήρης Λεωντιάδης, Δημήτρης Μπάνος, Σπύρος Μπιμπίλας, Σοφοκλής Πέππας, Κατερίνα Πετούση, Σίβη Σιδέρη, Αλέξης Σταυράκης, Δημήτρης Τζουμάκης ,Ολγα Τουρνάκη.
Σκηνοθεσία: Γιώργος Μιχαηλίδης
Μετάφραση: Όμηρος Μπεκές
Διασκευή: Ειρήνη Μάρρα
Τρίτη 2/10
Ωραία μου Κυρία του Μ. Σω (3 μέρη)
Ηθοποιοί: Λεωνίδας Βαρδαρός, Ασπασία Τζιτζικάκη, Μίμης Χρυσομάλλης, Νίκος Λύτρας, Κατερίνα Νικολοπούλου, Μαρία Ρουμάνου, Γιώργος Ζιόβας, Μαίρη Γαρίτση, Σαράντος Φράγκος, Βασίλης Καίλας, Μελίνα Βάμβακα, Γιώργος Μελισσάρης, Ρέα Φορτούνα
Σκηνοθεσία: Έρση Βασιλικώτη
Ελεύθερη Απόδοση: Μάριος Πλωρίτης
Διασκευή: Έρση Βασιλικιώτη
Παρασκευή 5/10
Βυσσινόκηπος του Α. Τσέχωφ (3 μέρη)
Ηθοποιοί: Μαργαρίτα Ανθίδου, Μπέτυ Αρβανίτη, Δήμητρα Γεννηματά, Λευτέρης Ελευθεριάδης, Γιώργος Κέντρος, Ντίνα Κώνστα, Όλια Λαζαρίδου, Άννα Μακράκη, Νίκος Παπακωνσταντίνου, Τίμος Περλέγκας, Χάρυς Σώζος, Τάσος Υφαντής, Ιάκωβος Ψαρράς
Σκηνοθεσία - Διασκευή: Αντώνης Βογιάζος
Μετάφραση: Λυκούργος Καλλέργης
Τετάρτη 10/10
Η Επέτειος, Η αρκούδα, Αίτηση σε γάμο του Α. Τσέχωφ
Ηθοποιοί: Τάσος Παπαδάκης, Θόδωρος Έξαρχος, Έρση Μαλικένζου, Ντενίζ Μπαλτσαβιά, Ντίνος Δουλγεράκης
Σκηνοθεσία: Κώστας Μπάκας
Μετάφραση: Κ.Θεοφάνους
Διασκευή: Έφη Ροδίτη
Δευτέρα15/10
Ερωφίλη του Γ. Χορτάτση (3 μέρη)
Ηθοποιοί: Τάκης Βλαστός, Κώστας Λάσκος, Γιάννης Νικολαίδης, Χαρά Κανδρεβιώτου
Γιώργος Παπαδημητράκης, Κώστας Πανουργιάς, Τζένη Στεφανάκου, Γιάννης Σαββίδης, Γιώργος Μολδοβανίδης, Ελένη Παράβα, Μαρία Σβαίδου, Λένα Γεωργιάδου
Σκηνοθεσία: Γιάννης Νικολαίδης
Διασκευή: Χαρά Κανδρεβιώτου